Plein le dos d’entendre : « Tiens-toi droit ! » ? Non seulement c’est casse-pieds, mais en plus, c’est pas possible avec une colonne vertébrale pleine de courbes ! Clavicule, côtes flottantes, sacrum ou métatarses… C’est quoi ces noms bizarres ? Flexions, extensions, rotations, spirales… les os, les articulations, comment ça bouge ? Jusqu’à l’os explore le corps humain, à la découverte de son architecture et toutes ses possibilités. La danseuse Caroline Allaire y expose et décline les formes, la mobilité et l’usage des os : des pieds au crâne en passant par les hanches, sa danse ludique, sensible et précise est accompagnée par un univers sonore spécialement choisi pour chaque partie du corps. Sous le regard d’un petit squelette qui semble vouloir la rejoindre dans cette drôle de danse, Jusqu’à l’os nous embarque dans un étonnant voyage anatomique haut en couleurs, où la poésie du corps qui bouge et la précision de la science côtoient l’imaginaire des mots et des gestes. Imaginé en réponse à une méconnaissance du corps constatée lors des actions d’initiation menées par KiloHertZ, Jusqu’à l’os est un projet singulier qui parle aux enfants d’une anatomie à la fois concrète et créative, dans un dialogue permanent entre réalité et imagination. Jusqu’à l’os propose une exploration poétique, visuelle et gestuelle du squelette, cette structure fondamentale et invisible du corps humain.
D’os, le squelette humain en comporte plus de deux cents. Caroline Allaire, qui est passée du ballet au contemporain, les introduit un par un, comme pour une leçon d’anatomie ludique […]. Et elle décortique la grammaire du corps. Jusqu’à l’os. L’institutrice chorégraphique s’adresse aux jeunes spectateurs, mais l’iconographie ravit les adultes, avec des images projetées en grand format. DANSER – Canal historique
Distribution
Chorégraphie et interprétation : Caroline Allaire, Environnement sonore et musique : Olivier Meyer, Dramaturgie et visuels : Vidal Bini, Textes: Céline d’Aboukir, Avec les voix de : Caroline Allaire, Malou Bini, Vidal Bini, Céline D’Aboukir, Ilann de Carpentier et Louis Ziegler. crédit photo : M. Linotte
Crédits
Coproduction : Théâtre du Marché aux Grains, Atelier de Fabrique Artistique, Bouxwiller.
Réalisé avec le soutien du Ballet de l’Opéra National du Rhin, CCN Mulhouse dans le cadre de l’accueil-studio et de la Région Grand Est. Mise à disposition de studios : POLE-SUD, CDCN de Strasbourg. KiloHertZ est soutenu par la DRAC Grand Est au titre de l’aide à la structuration 2019-2021. Spectacle sélectionné et soutenu par la Région Grand Est / UNION EUROPÉENNE Fonds Européen de Développement Régional pour le festival d’Avignon Off 2021.
Plus d'infos sur nos tarifs
lundi 27 mars - 14H30
Danse Dès 4 ans Jauge limitée Placement libre
Lieu : Archipel